Encontro de Pesquisa em Arte da FUNDARTE/Seminário dos Grupos de Pesquisa da UERGS/Montenegro
VIII Encontro de Pesquisa em Arte da FUNDARTE e III Seminário dos Grupos de Pesquisa da UERGS/MONTENEGRO
Fundação Municipal de Artes de Montenegro FUNDARTE
Explorando a expressão musical no berçário
Este artigo visa a apresentar os resultados de alguns momentos por parte de duas acadêmicas que fazem parte do Programa Institucional de Bolsa de Iniciação à Docência (PIBID) – subprojeto Educação Infantil, do curso de Pedagogia das Faculdades Integradas de Taquara (FACCAT). Tem como objetivo promover o desenvolvimento da sensibilidade musical, visual e a motricidade dos bebês, através de atividades diferenciadas e enriquecedoras, para que se expressem por meio das múltiplas linguagens artísticas na Educação Infantil. Para tanto, realizou-se um estudo bibliográfico, fundamentado em Gil (2001) e Kebach (2013, 2014), e se realizou uma coleta de dados através de observações anotadas em Diário de Campo, que posteriormente foi analisada à luz das teorias revisadas. Considera-se essencial esta inserção da musicalização em escolas de educação infantil, já que a expressão através da Arte Musical contribui para o desenvolvimento integral das crianças, pois desencadeia vários tipos de ações precocemente.
O artigo a ser apresentado faz parte do projeto Igualdade não tem cor, aplicado por duas acadêmicas bolsistas do Programa Institucional de Bolsa de Iniciação à Docência (PIBID) – subprojeto Educação Infantil, do curso de Pedagogia das Faculdades Integradas de Taquara (FACCAT), sendo realizado na EMEI Alice Maciel, tendo como objetivo sensibilizar as crianças para o respeito, apreciação e valorização da cultura africana através do lúdico. No decorrer do projeto, foram desenvolvidas várias práticas significativas, oportunizando aos alunos contextualizar e vivenciar a cultura africana tendo como fonte de inspiração imagens, vídeos e brincadeiras do continente africano. A proposta evidenciou oferecer para esta faixa etária de 4-5 anos a importância de convivermos socialmente com as mais diferentes origens culturais.
A utilização de arranjos didáticos como ferramenta de ensino do violão no curso básico da FUNDARTE
O presente artigo relata a experiência da elaboração de arranjos didáticos para o ensino do violão dentro do programa do curso básico da Fundarte em Montenegro. O Curso básico compreende um programa de sete anos que acompanha o aluno no período escolar, passando por três diferentes módulos: elementar ou inicial, intermediário e avançado. Com intuito de tornar o estudo dos métodos célebres de violão mais interessante, através da execução de um repertório mais atual em relação às peças apresentadas nos métodos, buscou-se elaborar arranjos didáticos de canções que os alunos já conheciam. São abordadas as características e problemas técnicos que podem ser trabalhados com os seguintes arranjos: tema do Batman, tema do Star Wars, Yellow Submarine e Another Brick in the Wall. Como resultado observou-se a melhora da motivação para o estudo, bem como cuidado com os aspectos técnicos trabalhados neste repertório.
Intervenções em comemoração ao dia internacional da dança 2015
Trata-se de um Projeto de Extensão realizado pelo colegiado do Curso de Graduação em Dança: Licenciatura da Uergs, que foi executado em três dias, totalizando nove ações. O Dia Internacional da Dança é comemorado no dia 29 de abril e foi instituído pelo CID (Comitê Internacional da Dança) da UNESCO, no ano de 1982, para dar visibilidade a esta arte. Assim, tal projeto também buscou dar visibilidade à Dança e ao Curso de Graduação em Dança da Uergs. Buscou-se informar à comunidade que a Dança foi incluída na LDB 9394/96 como área de conhecimento a ser desenvolvida na escola, mas ainda são poucas as que possuem tal disciplina no currículo, inclusive em Montenegro, que é considerada a Cidade das Artes. E, também, que a Uergs forma profissionais para atuarem nessa área. As nove ações ocorreram nos dias 27, 28 e 29 de abril, cada uma em diferentes horários. Para organizá-las houve uma equipe composta de um professor e alunos para cada uma delas. As intervenções ocorreram nos ônibus, no supermercado, na rodoviária, na praça, na E.E.F.José Pedro Steigleder, no bar da Uergs em Montenegro, na pizzaria Du Cais e uma mostra de dança na Usina do Gasômetro, em Porto Alegre. Todas obtiveram retorno imediato do público e foram muito produtivas.
PIBID na Escola: o pêndulo como intervenção no espaço escolar para a pesquisa de movimento
Este relato de experiência tem como objetivo descrever como a intervenção com pêndulos na escola municipal José Pedro Steigleder foi propiciadora da pesquisa em movimento no espaço escolar. Tendo como referência um vídeo do coreógrafo William Forsythe, chamado "Choreographic Objects", nós pibidianas, desenvolvemos essa intervenção no “Dia Internacional da Dança”, 29 de Abril. Nesse projeto, vimos que a Dança deveria ser contextualizada com a vivência corporal de cada aluno. Dessa maneira, por meio de pêndulos fixados no teto de uma área coberta da escola, as crianças puderam explorar e vivenciar o contato com a Dança de um modo individual e coletivo, (re) descobrindo sua prórpria identidade ao mover- se pelo espaço. Assim, articulando o elemento pêndulo às questões corporais de cada aluno, o objeto teve como principal intenção, propiciar movimentos aos quais as criançasencontrassem modos distintos de executarem a própria Dança.
Banda municipal maestro Leopoldo Vieira de São Leopoldo: identidade, memória e atualidade
Este relato de experiência tem por objetivo resgatar a identidade, a memória e atualidade da Banda Municipal de São Leopoldo através de um estudo qualitativo dentro da perspectiva da pesquisa-ação com coleta de dados através de três questões distribuídas aos alunos voluntários que se prontificaram em responder: A Banda fez sua primeira apresentação em setembro de 1924 em praça da cidade. Teve como proposta ensinar música para crianças carentes do município. Desde seu reinício em maio de 2012 vem contribuindo com o crescimento musical de alunos componentes de Bandas Marciais Escolares.
Relato de experiência da Intervenção “Corredor de Sensações” realizada pelo PIBID/UERGS – Dança
Este é um relato de experiência das licenciandas bolsistas do PIBID/UERGS – Dança sobre a intervenção “Corredor de Sensações”, realizada na E.M.E.F. José Pedro Steigleder, como comemoração ao Dia Internacional da Dança. A intervenção tem como objetivo fazer com que os alunos vivenciem outras possibilidades de movimentos no espaço de trânsito escolar, a partir de novas sensações causadas por obstáculos colocados propositalmente em um corredor da escola, durante os intervalos no turno da manhã e tarde. Com o propósito de que todos os corpos possam vivenciar esta atividade, foram criadas estratégias para inclusão de alunos PNE.
Sensações e motivações: o ballet clássico como pratica corporal na idade adulta
O presente relato de experiência visa refletir, o fenômeno, da recorrente procura por parte de mulheres, acima de 40 anos, por aulas de Ballet Clássico. Nesse estudo propomos examinar quais são os fatores motivadores deste grupo que buscam esta modalidade de aulas como prática corporal. Instiga-nos quais são os seus interesses durante o período que frequentam as aulas e como formam sua rede de relações. Quais são os sentimentos que surgem ou resgatam nesse processo. Oferecida pela Fundação Municipal de Artes de Montenegro – FUNDARTE, as aulas que acontecem duas vezes por semana com duração de 1h30min, foram denominadas de ballet adulto iniciante e integram o Projeto de Educação Continuada o qual motivou esta reflexão.
A fotografia das pichações nas paredes do Colégio Estadual Senador Alberto Pasqualini: sensibilidades para uma educação patrimonial
A dissertação intitulada A fotografia das pichações nas paredes do Colégio Estadual Senador Alberto Pasqualini: sensibilidades para uma educação patrimonial está inserida na linha de pesquisa “Memória, Cultura e Identidade do Mestrado Profissional em Memória Social e Bens Culturais” da Unilasalle. Objetiva dar visibilidade a uma das mais importantes construções destinadas ao ensino público, localizada na cidade de Novo Hamburgo, integrante, em 2003, ao Patrimônio Cultural e Histórico do Rio Grande do Sul. Construído em estilo Art Déco no final da década de 1920, diferencia-se das demais formas arquitetônicas, fazendo com que desperte nos alunos uma relação de estranhamento entre culturas, também, do passado com o presente. Nas últimas décadas o prédio e sua vasta área sofrem com as precárias condições de preservação e o crescente descaso do estado. A inquietação para essa dissertação foi perceber, durante as saídas com a máquina fotográfica ao colégio, revelando, além do esquecimento, um diálogo entre alunos e instituição, através das pichações. E pensar em educação patrimonial vinculada a pichação, se tornou um desafio. Partimos das pichações nas paredes do colégio para questionar as maneiras como a comunidade escolar se relaciona com os espaços e as memórias desse lugar. Nesse sentido, a pesquisa teve como objetivo geral, sensibilizar os alunos participantes da oficina, que por meio dos seus olhares fotográficos, adquirissem uma conscientização de preservação, criando um sentimento de pertencimento a essa instituição. Como produto final, uma das exigências do mestrado, foi realizado uma exposição das fotografias produzidas pelos alunos participantes do projeto.
O espectador entre a pintura e o registro fotográfico
Este artigo apresenta os resultados da pesquisa que realizei em 2012, no Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais – Mestrado, da Universidade Federal de Santa Maria (UFSM), junto ao Grupo de Pesquisa em Arte Contemporânea (Arte e Visualidade). Apresenta os procedimentos metodológicos utilizados na pesquisa. Verifica a criação de um dispositivo (instalação) para capturar a imagem do espectador, que se insere entre a pintura e o registro fotográfico. Examina a maneira como esses trabalhos dão continuidade a minha pesquisa anterior, que inseria a fotografia no processo de construção do espaço pictórico em minha poética visual. Estabelece ainda, relações com o trabalho de outros artistas.
Formação e atuação dos professores que desenvolvem atividades musicais em escolas públicas de Educação Básica
Este trabalho apresenta os resultados da pesquisa sobre a atuação de professores não formados em música que trabalham com educação musical nas salas de aula das escolas públicas de Educação Básica. Faz parte das investigações do Grupo de Pesquisa “Educação Musical: diferentes tempos e espaços” (CNPq), da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul. Esta investigação foi realizada através da utilização da abordagem qualitativa, tendo o estudo de caso como método e a realização de entrevistas, observações e coletas de documentos como técnicas para a coleta dos dados. Os dados foram organizados em cadernos de categorias, resultando em quatro cadernos distintos, os quais, posteriormente, foram analisados através da análise de conteúdo. Os resultados permitiram identificar atividades musicais em sala de aula através de audições musicais, trabalhos artísticos voltados à letra das obras trabalhadas em aula, construção de instrumentos musicais com materiais de sucata, ensino teórico-musical a partir da nomenclatura dos instrumentos musicais bem como dos demais parâmetros musicais (incluindo ritmo, harmonia e melodia), avaliações do conteúdo de música trabalhado em aula e práticas musicais com os instrumentos confeccionados a partir da sucata conjuntamente os demais instrumentos disponibilizados pela escola. Pela relevância que a temática da inserção da música nas escolas, entende-se que este estudo possa contribuir com a área da educação musical, impulsionando a aplicação da Lei nº 11.769/08, que dispõe sobre a obrigatoriedade do ensino de música nas escolas.
A inserção da música nas escolas públicas municipais da região do COREDE do Vale do Rio dos Sinos, RS
Esta pesquisa investigou a inserção da música nas escolas públicas municipais da Região do COREDE do Vale do Rio dos Sinos/RS. Participa do Grupo de Pesquisa “Educação Musical: diferentes tempos e espaços”, da Uergs, que investiga os COREDEs/RS. A pesquisa partiu dos questionamentos: Quais secretarias municipais de educação do COREDE do Vale do Rio dos Sinos têm realizado ações, atividades e/ou movimentos de inserção da música nas escolas de sua rede de ensino? Quantas e quais escolas públicas municipais deste COREDE ofertam a música em seus tempos e espaços? Quais são as ações de inserção da música nas escolas públicas municipais deste COREDE? Quantas secretarias municipais de educação da região promovem concursos públicos para professores com habilitação em música? Quantos professores de música existem em seus quadros de concursados? Quem são os profissionais que desenvolvem atividades musicais em escolas públicas municipais? A pesquisa objetivou identificar a inserção da música nas escolas públicas municipais do COREDE do Vale do Rio dos Sinos/RS. Como metodologia utilizou-se a abordagem quantitativa, o método survey e a aplicação de questionários autoadministrados. A análise de conteúdo constituiu a análise dos dados. Como resultados, observou-se que a música está em quase todos os municípios, sendo que alguns já estão avançados quanto à inserção da música no currículo. Há a falta de profissionais e a carência de concursos em algumas cidades. Os resultados desta pesquisa poderão contribuir com a educação musical, bem como para a elaboração e implementação de políticas para a efetiva inserção da música nas escolas.
Curso de licenciatura em música da universidade estadual do Rio Grande do Sul: uma análise do projeto pedagógico
Esta é uma pesquisa sobre o curso de licenciatura em música da Uergs. Nesta instituição, o projeto pedagógico do Curso de Graduação em Música: Licenciatura objetiva a formação do artista/professor. Considerando-se a existência de outros cursos de licenciatura em música no RS e no Brasil, e a atual legislação educacional, esta pesquisa objetivou investigar as características de um artista/professor expressas no projeto pedagógico do curso ainda em vigor na Uergs. A metodologia incluiu a abordagem qualitativa, a pesquisa documental e a coleta de documentos. A análise de conteúdo fundamentou a análise dos dados. A partir dos dados coletados e analisados concluiu-se que o projeto pedagógico deste curso da Uergs apresenta-se, em diversos aspectos, bastante avançado, atendendo grande parte da demanda necessária à educação musical na atualidade. Todavia, foram observadas lacunas relacionadas à regulamentação do ensino superior no Brasil, além de dificuldades para o alcance do objetivo de formação do artista/professor, expresso no projeto, considerando-se a constituição da grade curricular planejada e as possibilidades de atuação profissional. Dentre as possíveis atuações para os egressos do curso da Uergs encontram-se a Educação Básica, trabalhos em ONGS, projetos artísticos, em orquestras, escolas de música, entre outras possibilidades. Entende-se, portanto, a necessidade da revisão desta proposta curricular e do projeto pedagógico do curso. Com a finalização desta pesquisa já foi possível observar a contribuição da mesma para a reformulação do curso, iniciada em meados de 2013. Entende-se que, além desta contribuição direta, esta pesquisa possa contribuir para a área da educação musical no Brasil.
Este trabalho apresenta minha pesquisa poética sobre um Diário de uma viagem (re)inventada, que tem por objetivo recriar uma viagem a partir das narrativas de áudio de pessoas que moram em outros países. Este diário de curiosidades teve início nos encontros promovidos pela Igreja Católica Apostólica Romana, proporcionando contatos e trocas de experiências. As pessoas originárias de países como Alemanha, Argentina, Canadá, China, Filipinas, Holanda, México, Peru, Portugal, Singapura, Uganda, Uruguai e Venezuela gravaram narrativas sobre suas culturas, economias, religiões e geografias, permitindo que eu me apropriasse de suas falas para criar uma viagem, permeada de coleções. A reunião de elementos naturais, artefatos e fotografias fazem parte de uma viagem reinventada, resultando em uma exposição destas coleções particulares. O trabalho traça ainda um mapeamento de artistas contemporâneos que configuram em suas obras coleções, museus e mapas afetivos. A pesquisa também apresenta uma relação com a literatura e a narrativa sobrepondo noções de realidade e ficção.
Rio Caí: uma experiência artística do encontro e da memória
Este trabalho foi uma investigação que fez parte do programa Iniciação Científica Ações Afirmativas (IniCie-AAf) Uergs - Unidade de Montenegro, RS. Vinculado ao projeto de pesquisa poética intitulada “A Arte Contemporânea e o Rio: Experiências artísticas a partir dos Rios Caí e Guaíba”. Teve início nas observações e nas histórias da cidade de Montenegro, que é traspassada por acontecimentos e dados que se encadeiam na vivência de seus moradores e visitantes. Dela faz parte o Rio Caí, e sua presença inegável na cultura urbana. As histórias do rio foi o começo para o crescimento de muitas cidades, habitantes, culturas que se desenvolvem através da paisagem fluvial. O interesse desta pesquisa artística deu-se pelas histórias que podem ser retomadas de esquecimento, fornecendo material para o desenvolvimento de ações artísticas com a comunidade em locais descritos e narrados pelos moradores. Apresentarei meu trabalho de forma escrita e fotográfica, com pesquisas e saídas a campo com o objetivo de coletar dados que possibilitem aos entrevistados fazer uma reflexão e uma busca na memória dos acontecimentos ao redor do Rio Caí. Pesquisou-se a constante invisibilidade deste rio, muitas vezes apartado da paisagem cotidiana da cidade sua estética e crítica de atuação nesta paisagem. A pesquisa abordou formas de arte que trabalham a cooperação e a ação urbana.
A inserção da música em escolas públicas municipais do Rio Grande do Sul: investigando a 3ª Região Funcional de Planejamento do COREDE
Este trabalho apresenta a pesquisa sobre a inserção da música em escolas públicas municipais da 3ª Região Funcional de Planejamento do COREDES, RS (RFPC/RS). Partiu dos seguintes questionamentos: Quantas e quais secretarias municipais do Rio Grande do Sul têm realizado ações de inserção da música nas escolas da 3ª RFPC/RS? Quais são as ações de inserção da música nas escolas da 3ª RFPC/RS? Quantas secretarias municipais da 3ª RFPC/RS promovem concursos para professores de música? Quantos professores de música as secretarias da 3ª RFPC/RS têm em seu quadro de concursados? Quais são os profissionais que desenvolvem atividades musicais nas escolas? O objetivo dessa pesquisa foi investigar a inserção da música em escolas públicas municipais da 3ª RFPC/RS. A metodologia consistiu na abordagem quantitativa, no método survey e na aplicação de questionários como técnica para a coleta dos dados. A análise dos dados foi efetuada a partir da análise de conteúdo. Como resultados constatou-se que a 3ª RFPC/RS encontra-se em sintonia com a realidade do estado e do país. As secretarias municipais educação dos municípios da 3ª RFPC/RS não têm promovido concursos para professores de música. Porém, grande parte das escolas promove ações musicais, através da existência de bandas e outros conjuntos musicais em seus tempos e espaços. Entende-se que a análise de como ocorre a inserção da música nas escolas públicas municipais da 3ª RFPC/RS possam subsidiar a elaboração e a implementação de políticas públicas para a inserção da música nas escolas do Rio Grande do Sul e do Brasil.
“A Arte de Ler”: uma pesquisa sobre índices de leitura
Este trabalho apresenta a pesquisa sobre índices de leitura que faz parte das ações do Grupo de Pesquisa “Arte: criação, interdisciplinaridade e educação” (CNPq), da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul. Foi contemplada no edital FAPERGS/UERGS 06-2014, com bolsa de iniciação científica. Partiu dos questionamentos: Quais são os índices de leitura de estudantes dos cursos de licenciatura em artes: artes visuais, dança, música e teatro? Quais os tipos de literatura que estes estudantes costumam utilizar? Quais são os escritores montenegrinos? Esta pesquisa, em fase de finalização, objetivou investigar os índices de leitura de estudantes dos cursos de licenciatura em artes da Uergs, bem como quais são os escritores da região do Vale do Caí. Para sua realização estruturou-se uma metodologia fundamentada na abordagem qualiquantitativa, utilizando dois métodos. Para coleta dos dados relativos aos índices de leitura, foi utilizada a aplicação de questionários autoadministrados. Para a coleta dos dados sobre os escritores montenegrinos foi realizado um estudo de caso, tendo como técnicas de coleta dos dados a realização de entrevistas com estudiosos e conhecedores do assunto, bem como pesquisa bibliográfica e documental. Por fim, a análise dos dados, que se encontra em andamento, está sendo realizada com base na análise de conteúdo, procurando-se transversalizar com os dados obtidos. A partir dos dados coletados e já analisados, entende-se que este projeto possa contribuir com o conhecimento em relação aos índices de leitura por parte de estudantes de artes, bem como subsidiar estudos e projetos e políticas públicas de ampliação da leitura.
Mulheres Imaginadas: pesquisa poética e formação docente
O artigo tem por objetivo discutir os resultados do projeto de pesquisa “Mulheres Imaginadas”, desenvolvido no PhotoGraphein – Núcleo de Pesquisa em Fotografia e Educação (UFPel/CNPq), sediado no Centro de Artes da Universidade Federal de Pelotas (RS). Tendo como objetivo geral o de problematizar, teórica e esteticamente, os imaginários sociais acerca da mulher em diferentes sociedades e tempos históricos, a proposta também buscou contribuir para a construção de outros/novos olhares e conhecimentos sobre as identidades femininas na contemporaneidade; propiciar a formação de um espaço de criação artística coletiva; valorizar o espaço da pesquisa na formação dos licenciandos em Artes Visuais; discutir a formação docente como um espaço relacional em suas diferentes dimensões; discorrer sobre o viver cotidiano como fruto das ações dos homens sobre o meio, numa interação que se dá através da comunicação em suas múltiplas possibilidades. A proposta frutificou como um conjunto de ações incluindo pesquisas teóricas e estéticas focando inicialmente análises do simbólico que se manifesta nas obras da artista/fotógrafa norte-americana Cindy Sherman, juntamente com reflexões acerca das questões feministas e de gênero. Os resultados do projeto foram apresentados à comunidade no formato de uma performance/exposição, na qual foram apresentados obras/figurinos idealizados pelos integrantes do grupo, inspirados em diferentes períodos históricos. Sendo assim, contemplamos o objetivo do Núcleo de desenvolver pesquisas voltadas às vivências da cultura urbana e seus cotidianos, nas quais a linguagem fotográfica está associada aos processos educativos e de (auto)formação docente, relacionados ao desenvolvimento dos sujeitos contemporâneos e suas representações.
Apontamentos da dança do Rio Grande do Sul na contemporaneidade
O presente estudo é parte das reflexões acerca dos contextos da dança no Rio Grande do Sul que identificou as suas diferentes fases para situar a escrita da trajetória do Curso de Dança da UNICRUZ (1998-2010), o primeiro curso superior em dança do Estado, de mesma autoria deste estudo. Para tanto apresenta-se, aqui, um recorte temporal que reflete acerca do período contemporâneo da dança no Rio Grande do Sul. Este recorte que inicia com a vivência de Eva Shul, ocorreu após a análise dos pioneiros e do movimento moderno através de Cecy Franck. A inclusão da dança no ambiente acadêmico é recente e é reflexo da atuação e desenvolvimento da classe, aspecto que está promovendo a produção de publicações em dança. Fomenta, ainda, redes de colaboração, através de diversos professores/artistas em seu corpo docente e alunos das mais diversas experiências em turmas, permitindo um espaço de trocas e de exercício da diversidade, tão presente na dança do Rio Grande do Sul.
“Cidade das Artes”: uma investigação sobre a cultura e as artes em Montenegro, RS
Este trabalho apresenta a pesquisa denominada “Música, Arte e Literatura na Cidade das Artes: Investigando a Cultura na Cidade de Montenegro, RS”, em fase de finalização. É uma das ações que faz parte das atividades do Grupo de Pesquisa “Arte: criação, interdisciplinaridade e educação” (CNPq), da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul, tendo sido contemplada com bolsa de Iniciação Científica do CNPq. Partiu dos questionamentos: Quais são as manifestações musicais folclóricas, eruditas e populares existentes na cidade de Montenegro, RS? Quais são as manifestações artísticas, incluindo as áreas das Artes Visuais, Dança e Teatro que existem nesta cidade? Por que Montenegro, RS, recebe a alcunha de “Cidade das Artes”? Deste modo, esta pesquisa objetivou investigar aspectos da cultura da cidade de Montenegro, RS, notadamente a música, as artes em geral e a literatura. Para a realização desta investigação foi estruturada uma metodologia fundamentada na abordagem qualitativa e no estudo de caso como método. A técnica para a coleta dos dados ocorreu através da realização de entrevistas. A partir da coleta e análise dos dados entende-se a justificativa para a designação “Cidade das Artes”. Há anos a cidade tem realizado diversas ações artístico-culturais, através de diversas instâncias governamentais e da sociedade civil, tem desenvolvido ações culturais e artísticas. A existência da Fundarte, das universidades Uergs e Unisc, bem como a criação da Academia Montenegrina de Letras, são alguns dos exemplos que podem ser mencionados neste sentido. Espera-se, com esta pesquisa, contribuir para a continuidade e solidez da “Cidade das Artes”!
O repertório como fator motivacional no aprendizado de teclado: um estudo com alunos do projeto prelúdio
Este trabalho apresenta os resultados da pesquisa realizada como trabalho de conclusão do curso de Graduação em Música: Licenciatura, realizado na Universidade Estadual do Rio Grande do Sul, Unidade de Montenegro. Esta investigação partiu de minha experiência inicial como estudante de piano, juntamente com os seguintes questionamentos: Qual é o motivo dos alunos a estudarem teclado? Quais são os fatores motivacionais nas aulas de teclado? Qual é a importância do repertório no estudo de teclado? Qual é a satisfação dos alunos em relação ao repertório apresentado nas aulas de teclado? Como é a adequação do repertório estudado em relação à faixa etária dos estudantes de teclado? Partindo destes questionamentos, a presente pesquisa objetivou investigar a influência de diversos fatores motivacionais no aprendizado de teclado. Foi realizada através da utilização da abordagem qualitativa, tendo o estudo de caso como método e a realização de entrevistas semiestruturadas, observações e coletas de documentos como técnicas para a coleta dos dados. Os dados foram organizados em cadernos de categorias, os quais, posteriormente, foram analisados através da análise de conteúdo. Foram entrevistados a professora Suelena de Araujo Borges (professora e coordenadora do projeto Prelúdio na gestão 2013 – 2014) e nove alunos de teclado do projeto Prelúdio do IFRS, em Porto Alegre, Rio Grande do Sul. A partir desta pesquisa foi possível observar os diversos fatores que influenciam na motivação dos alunos, como: repertório, método (livro didático), interação em grupo (ensino coletivo), processo de experimentação e contato com o instrumento, relação professor-aluno e influência da família.
A música nas escolas das Regiões Funcionais de Planejamento dos COREDEs do Rio Grande do Sul
Esta pesquisa, em fase de finalização, investigou a inserção da música em escolas públicas municipais das 9 Regiões Funcionais de Planejamento (RFPCs) dos Conselhos Regionais de Desenvolvimento do RS (COREDEs). Teve como desenho metodológico a abordagem quantitativa, o método survey interseccional de grande porte e a aplicação de questionários autoadministrados como técnica para a coleta dos dados. Para a análise dos dados optou-se pela técnica da análise de conteúdo, transversalizando conceitos de Educação Musical, e utilizando a Abordagem do Ciclo de Políticas como balizamento para o entendimento da inserção da música nas escolas públicas municipais do RS. A partir dos dados obtidos e analisados pôde-se observar que as escolas públicas municipais das 9 RFPCs se encontram em sintonia. Constatou-se que as secretarias municipais educação dos municípios destas regiões não têm promovido concursos para professores com habilitação em música. Porém, grande parte das escolas promove ações musicais, através da formação de bandas e conjuntos instrumentais, horas cívicas, execução de hinos e audições de músicas, dentre outras atividades musicais em seus tempos e espaços. A problematização que a Abordagem do Ciclo das Políticas propõe, em interlocução com os conceitos de educação musical, pode auxiliar no aprofundamento das análises sobre a legislação para a inserção da música na Educação Básica. Entende-se que os dados desta investigação poderão subsidiar macro e microanálises das políticas em educação musical no país, bem como fundamentar a construção de políticas públicas para a implementação da música nas escolas de todo o país.
Educação musical e educação especial em escolas públicas municipais: investigando políticas públicas na 2ª Região Funcional de Planejamento do COREDE, RS
Esta comunicação apresenta os resultados da pesquisa que investigou as políticas públicas em educação musical e educação especial em escolas públicas municipais na 2ª Região Funcional de Planejamento do COREDE, RS. Participa das investigações do Grupo de Pesquisa “Educação Musical: diferentes tempos e espaços” (CNPq/Uergs), recebendo bolsa do CNPq. Partiu dos questionamentos: Quantas e quais secretarias municipais de educação possuem políticas relacionadas à educação musical e à especial? Quais ações em educação musical e em especial têm sido promovidas? Quais cidades promovem concursos públicos para professores de música e para professores que atuarão na educação especial? Quantos professores de música existem em seus quadros de concursados? Quantos professores atuam na educação especial promovendo o atendimento especializado? Quem desenvolve atividades musicais e quem atua em educação especial? Há ações em educação musical em interlocução com a educação especial? Como metodologia foi utilizado o survey interseccional como método, questionários autoadministrados como técnica para a coleta dos dados e a análise de conteúdo para a análise dos dados. Verificou-se que políticas específicas quanto a projetos e/ou ações relacionadas à educação musical e à educação especial não foram apontadas diretamente pelos municípios respondentes. Há atividades realizadas nessas duas áreas da educação com relação à legislação afim. Para a educação musical, os profissionais são contratados por concurso e via empresas particulares e na educação especial, 50% dos municípios respondentes têm profissionais concursados. Entende-se que os dados desta pesquisa contribuirão para a elaboração de políticas para a ampliação das ações em educação musical e educação especial.
Aulas de dança para alunos de 4 a 6 anos de idade: estrutura e planejamento a partir de uma abordagem somática
Esta pesquisa versa sobre a estruturação de aulas de dança para alunos de 4 a 6 anos de idade a partir de uma abordagem somática.
Expressividade da dança Jazz em alunos praticantes de Ballet clássico
O Objetivo desta pesquisa é desenvolver a expressividade da dança Jazz em alunos praticantes de Ballet clássico, pensando na construção da expressividade através da dança Jazz, e no desenvolvimento da expressividade a partir de processos de criação.
Uma análise da representação do feminino nos filmes musicais Cabaret, Chicago e Moulin Rouge
Esta pesquisa é descritiva e trata-se de uma relação entre conhecimento científicos e filosóficos, entrelaçando a analise com as questões sociais de cada época dos musicais, tanto a do lançamento, quanto a retratada pelo filme, entrecruzando sociedade, mídia e dança.
Relações entre dança e a Igreja Católica Apostólica Romana: Da idade média à atualidade
O presente projeto de pesquisa aborda as relações entre a Dança e a Igreja Católica Apostólica Romana. Tendo como principal questionamento, a mudança de pensamento da Igreja católica em relação à dança, desde a sua proibição na Idade Média até os grupos de dança existentes atualmente na Igreja. Portanto, esta pesquisa tem como objetivo pontuar os principais fatores que levaram a essa mudança de pensamento sobre Dança dentro da Igreja Católica. A hipótese é de que essa mudança de pensamento esteja diretamente ligada às questões culturais das épocas e sua visão do corpo. Sendo esta uma pesquisa qualitativa, utilizara da coleta de dados. Esta coleta será feita com um grupo de dança pertencente à Igreja com o propósito de conhecer a sua realidade, seus trabalhos coreográficos, processos de criação e visão sobre dança, compreendendo assim, como a dança está presente dentro da Igreja na atualidade. Também utilizará da revisão bibliográfica para levantamento histórico/cultural da época da Idade Média.
Do "não-movimento" à expressividade: pensando as práticas corporais em dança na escola
Essa pesquisa faz parte das atividades que integram o PIBID de Dança da Uergs. Ela parte de um olhar crítico perante o Sistema Educacional e os métodos de ensino e aprendizagem baseados em uma metodologia tradicional do “não-movimento”.
Embalos de poesia - dança de mãe e criança
Motivada pela poesia de Manoel de Barros e baseando-me em experiências de dança com mães, bebês e crianças, pretendo nesse projeto de pesquisa investigar como a dança pode colaborar para uma relação harmoniosa e dançante entre mães e filhos?
Dia Internacional da Dança na E.M.E.F José Pedro Steigleder: processo de construção na perspectiva das estratégias de aprendizagem
Esta pesquisa faz parte do PIBID/CAPES/UERGS/dança e encontra-se em andamento. No dia Internacional da Dança, comemorado em 29 de abril, organizou-se uma intervenção estético-pedagógica durante o intervalo, fazendo com que os alunos dançassem com pêndulos instalados no ambiente.
A originalidade da Dança do Ventre e suas diferentes formas de ser: em busca da minha dança
Essa pesquisa encontra-se em andamento. Devido a questionamentos e inquietações, surgiram dúvidas sobre a originalidade da Dança do Ventre e a forma como ela é dançada.
O campo de ação (e invenção) em dança no RS sob a perspectiva da formação do professor-artista no curso de Graduação em Dança – Licenciatura da UERGS: estudo da atuação profissional do egresso
Esta pesquisa inicia um estudo sobre a atuação profissional de egressos do Curso de Graduação em Dança: Licenciatura da UERGS a ser realizado em duas etapas. Nesta etapa, teve como objetivo trazer informações a respeito do campo de atuação dos egressos e identificar um possível diferencial a partir da formação do professor-artista. O Curso tem 12 anos de existência e seis turmas já se formaram desde seu início, somando 65 egressos. Dentre os dados obtidos, percentuais de profissionais concursados em escolas públicas, privadas e modos de articulação entre arte e docência. A segunda etapa da pesquisa envolverá a interpretação das entrevistas já transcritas, trazendo dados mais subjetivos e mapeando o contexto dos sujeitos pesquisados.
Desenvolvimento da expressão artística na Educação Infantil
O presente texto visa a elucidar as ações do subprojeto do Pibid, voltado para a Educação Infantil, do Curso de Pedagogia da FACCAT – Faculdades Integradas de Taquara, durante o ano de 2014, que se concentraram na área da expressão artística de crianças de 4 meses a 5 anos de idade, tanto em termos de aplicação de atividades, quanto em termos de reflexões teóricas sobre a expressão através de múltiplas linguagens artísticas na primeira infância. Trata-se da uma pesquisa em andamento, cujo foco principal será mapear os impactos provocados pelas ações do Pibid nas escolas parceiras do subprojeto, através de análise sobre as avaliações coletadas em forma de blog, relatos de experiências e portfólios das acadêmicas participantes e, também, através de questionários que serão aplicados nos participantes do subprojeto.
Entre o medievo e a Idade Moderna: o teatro como transição, aglutinador cultural e gerador do indivíduo moderno
O presente trabalho analisa a passagem do teatro medieval para o da Idade Moderna, preocupando-se em identificá-lo como um fenômeno de transição histórica. Além disso, procura-se identificar o papel do teatro como estímulo ao surgimento do indivíduo moderno e como aglutinador das diferentes culturas europeias da Idade Moderna. Utiliza-se a História Cultural como referencial teórico, e a análise bibliográfica comparativa como referencial metodológico. Os resultados apresentados são parciais, uma vez que a pesquisa encontra-se em desenvolvimento.
Testes de habilidades específicas: um estudo sobre sua aplicação nos cursos de licenciatura em música
Este projeto de pesquisa, em fase inicial, versa sobre os testes de habilidade específica nos cursos superiores de música. A proposta nasceu a partir da minha realidade vivida na Universidade Estadual do Rio Grande do Sul, cujos testes foram extintos após a adesão ao SISU, na qual encontrei dificuldades no processo de ensino/aprendizagem devido à inserção de uma nova realidade de estudantes, cujo conhecimento musical é básico ou nenhum. Inserida neste contexto como uma desses estudantes, surgiram-me questionamentos a partir da atribuição conferida à prova de habilidade específica, quais sejam: O que caracteriza um teste de habilidade específica para estudantes que desejam ingressar no curso superior de música? Quais os motivos externados pelas instituições de ensino superior para a realização de testes específicos para estudantes que desejam ingressar no curso de música? Quais as instituições de ensino superior, no Brasil, que aplicam os THE para o ingresso de estudantes no curso de música? Quais são as implicações resultantes da aplicabilidade do THE para estudantes que desejam ingressar no curso superior de música? O THE abrange os processos democráticos? À vista disso, o objetivo desta pesquisa é investigar o teste de habilidade específica aplicado em estudantes que desejam ingressar no curso superior de música. Para tal fim, essa investigação baseia-se em na lei de diretrizes e bases como referencial teórico. A metodologia constitui-se pela abordagem qualitativa, coleta de dados por meio de entrevista semi-estruturada e como técnica de análise de dados, a análise de conteúdo.
Sintaxe musical: entendendo a aprendizagem da leitura de partituras musicais
Este texto apresenta um recorte da pesquisa que objetiva investigar a aprendizagem da leitura de partituras musicais com jovens estudantes. Partiu de questionamentos sobre como ocorre a aprendizagem da leitura de partituras musicais por parte de jovens estudantes. O desenho metodológico ainda se encontra em construção, todavia deverá se constituir a partir da realização de observações e entrevistas. A análise dos dados será elaborada tendo como base em estudos da psicopedagogia musical e da neurociência. Neste trabalho, em particular, são apresentados pressupostos teóricos que deverão compor o referencial teórico-analítico com o qual os dados coletados serão analisados. Esta investigação é realizada junto a uma escola pública municipal da cidade de Montenegro/RS, na qual desenvolvo atividades do PIBID/MÚSICA/UERGS.
Este texto trata do processo de execução do livro de artista intitulado Como desenhar pedras, que agrega imagens de pedras, desenhos e fotografias, para fins científicos, artísticos e históricos, recolhidas na internet utilizando como ferramenta o sistema de buscas Google images. O processo de elaboração deste trabalho está atrelado a investigações realizadas anteriormente, no contexto de ações artísticas e fotografias ao redor do rio Caí, em Montenegro, e do estuário Guaíba, em Porto Alegre, ambos no Rio Grande do Sul.
A mídia na formação do gosto musical dos estudantes dos anos iniciais do Ensino Fundamental: um estudo a partir das atividades do subprojeto música, PIBID/CAPES/UERGS
Este artigo é a descrição do projeto da pesquisa que está sendo realizado em uma escola pública municipal na qual atuamos como bolsistas de Iniciação à Docência em Montenegro/RS, através do subprojeto Pibid/Música/Uergs. O objetivo desta pesquisa é investigar a influência da mídia na formação do gosto musical dos estudantes dos anos iniciais do Ensino Fundamental. Para tanto, esta pesquisa baseia-se em referenciais teóricos da educação, da educação musical e educação midiática. A metodologia da pesquisa é constituída pela abordagem qualitativa, as técnicas para a coleta dos dados encontram-se fundamentadas nas entrevistas, na realização de observações, bem como na coleta de documentos. A análise dos dados deverá ser efetuada a partir do uso da análise de conteúdo. A faixa etária em foco nesta pesquisa é constituída de estudantes dos 3os, 4os e 5os anos do Ensino Fundamental, com idades entre os 8 e 11 anos de idade. A pesquisa, que está sendo realizada, encontra-se na fase de planejamento metodológico e na realização de leituras do referencial teórico. Acreditamos que esta pesquisa seja importante em nossa formação como futuras professoras de música, pois, conhecendo a realidade escolar em nossa formação inicial, já compreendemos as necessidades do cenário em que iremos atuar profissionalmente ao final da graduação.
Educação musical e educação especial: um estudo sobre a atuação de professores de música com deficiência visual
Esta pesquisa, em fase inicial, originou-se das reflexões dos grupos de pesquisa “Educação Musical: Diferentes Tempos e Espaços”, bem como “Arte, Criação, Interdisciplinaridade e Educação” da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul. Considerando o crescente número de ingresso de pessoas com deficiência visual nos cursos de licenciatura em música, percebemos as dificuldades que as mesmas encontram, tanto em sua formação, quanto e principalmente na sua atuação no mercado de trabalho. Nesse sentido, a presente pesquisa parte dos seguintes questionamentos: Existem professores com deficiência visual com habilitação em música atuando na educação musical? Caso existam, quais são os ambientes em que os mesmos estão ocupando? Como se dá a inserção de professores de música com deficiência visual em escolas regulares? Qual a formação que estes profissionais tiveram em sua graduação? A metodologia para o desenvolvimento da pesquisa inclui a abordagem qualitativa, o estudo de caso como método e a realização de entrevistas como técnica para a coleta dos dados. A análise dos dados será realizada a partir do uso da análise de conteúdo. Preliminarmente, já foi possível constatar que existe um número relativamente escasso de professores com deficiência visual atuando na educação musical. Até o momento foram encontrados três professores atuando em Porto Alegre/RS. Sendo assim, espera-se que a pesquisa possa contribuir com a educação musical, em se tratando de metodologias de ensino.
Violências e indisciplinas escolares: reflexões a partir das inserções em uma escola pública na cidade de Montenegro/RS
O presente texto, escrito por mim, uma acadêmica do curso de Graduação em Música: Licenciatura, da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul, unidade de Montenegro, apresenta o relato de vivências e observações realizadas em minha oficina de música com o instrumento violão, através do Programa de Bolsa e Iniciação à Docência (PIBID), em uma escola pública municipal da cidade de Montenegro/RS. É uma pesquisa em andamento que objetiva refletir sobre a prática docente, a partir de dois principais problemas escolares, que são a violência e a indisciplina. Além disso, objetiva buscar soluções diferentes para sanar esses problemas. O interesse por esse assunto surgiu em minhas aulas, quando eu observava as crianças, suas ações e reações, umas com as outras. Observei que cada ação traz uma reação que poderá trazer bons ou maus resultados e que isso dependerá, também, de nossa atuação como professores. A intenção aqui foi encontrar caminhos diferentes da atual repressão escolar, a qual também, de certa forma, gera violência.
O projeto de pesquisa em andamento, é coordenado pela professora Tatiana Cardoso da Silva e foi aprovado pelo Edital IniCie 2015 da PROPPG, da UERGS. Através do GESTA, Grupo de Estudos Transdisciplinares do Ator, foi criado um laboratório teórico-prático para experimentações sobre processos de criação e educação em Teatro. Objetiva-se a investigação e o aprofundamento das potencialidades do corpo por meio do exercício físico, musical e vocal e para o ator. Para nos aproximarmos de questões sobre corpo memória e corpo versificado, buscamos nos apropriar de elementos da Dança, da Música, das Artes Visuais e de outras técnicas. Através do treinamento, busca-se explorar e corporificar fluxos ou zonas de força presentes no corpo do ator, responsável pelo seu próprio processo de criação. O referencial teórico que ampara este estudo vem de diferentes áreas do conhecimento: Jerzy Grotowski, Henri Bergson, Didi-Huberman, Basarab Nicolescu e Ivan Izquierdo, entre outros. Como metodologia de pesquisa, além do trabalho teórico-prático feito em grupo, explora-se a análise e interpretação das informações coletadas durante a prática coletiva, através dos diários de trabalho e registros áudio visuais, na triangulação: prática, teoria e registros. Ao final da pesquisa, pretende-se ter como resultados, além da experiência tácita sobre o tema, dos alunos envolvidos, a apresentação de uma demonstração técnica que será levada à público, um relatório teórico e escrita de artigo.
A contribuição de dois estudos exploratórios na investigação dos processos de prática de leitura à primeira vista com estudantes de violão
A presente comunicação de pesquisa em andamento refere-se à realização de dois estudos exploratórios que integram parte de meu trabalho conclusivo de doutorado em Práticas Interpretativas pelo Programa de Pós-Graduação em Música da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Tais estudos investigaram a influência de exercícios preparatórios na execução por leitura à primeira vista de excertos musicais retirados da literatura do violão. Foram utilizadas metodologias de caráter qualitativo-quantitativo. Estudantes de violão de cursos de graduação e pós-graduação foram filmados realizando leitura à primeira vista de excertos musicais retirados da literatura do instrumento. Previamente à leitura, realizaram exercícios específicos para aspectos dos excertos, como padrões motores, notação, textura, antecipação de passagens complexas, acordes, dentre outros. Também foram realizadas entrevistas e aplicação de questionário. Foi possível constatar que os exercícios elaborados influenciaram positivamente nos desempenhos de leitura à primeira vista dos excertos pelos participantes dos dois estudos. Do ponto de vista metodológico contribuíram para evidenciar a necessidade de utilização de um enfoque qualitativo-quantitativo. Como perspectiva de continuidade da presente pesquisa, realizar-se-á um estudo direcionado para grupos pequenos de prática de leitura ao violão. Espera-se aprimorar processos de prática de leitura em grupos de estudo partindo da própria ação investigativa das atividades propostas.
Leitura literária: uma ponte para estabelecer relações interpessoais entre jovens leitores
Esta pesquisa, em fase inicial, faz parte do projeto “A Arte de Ler: Ações Interdisciplinares para a Promoção da Leitura”, um conjunto de ações pedagógico-artísticas interdisciplinares para a promoção da leitura na cidade de Montenegro. Foi contemplado no edital de extensão – Probex/Uergs – 2015, participando das ações do Grupo de Pesquisa “Arte: criação, interdisciplinaridade e educação” da Uergs (CNPq). A motivação para a realização desta pesquisa vincula-se à leitura literária cotidiana que, como estudante da graduação em música, tenho desenvolvido durante o transcorrer de minhas atividades acadêmicas. Partindo da inquietação sobre a importância da leitura, sugiram os seguintes questionamentos: De onde se origina o gosto pela leitura em jovens estudantes? O que os estudantes preferem ler quando convidados a escolher seus temas de leitura literária? Por que estudantes tendem a apontar preferências para certos temas da leitura de obras literárias? O que atrai os estudantes em relação à leitura literária? Como se dá a interação social coletiva e particular desses leitores, tendo em vista as suas preferências literárias? Quais os índices e a frequência de leitura desses jovens? Portanto, esta pesquisa objetiva investigar as origens do gosto musical em jovens estudantes. Como metodologia para esta pesquisa optou-se pela abordagem qualitativa, sendo a técnica para a coleta dos dados a realização de entrevistas com estudantes do Ensino Médio. Entende-se que este estudo poderá contribuir com as áreas da educação e educação musical e, principalmente, para a formação inicial como estudantes não só na licenciatura em música, mas de outras áreas do conhecimento.
Especificidades da formação do tecladista eletrônico: uma revisão de literatura
Este texto trata-se de um artigo de revisão, integrante da minha pesquisa de mestrado em educação musical, que trata das especificidades da formação do tecladista eletrônico. A pesquisa encontra-se em estágio inicial, assim como a revisão de literatura. Neste momento, a revisão contribuiu para uma melhor definição do problema de pesquisa e seleção de literatura pertinente ao tema. Neste texto, trago, além dos trabalhos acadêmicos, entrevistas vindas da mídia especializada em teclado. A partir do entrelaçamento das pesquisas com as informações vindas das entrevistas selecionadas, encontrei pares com os quais dialogar e pude definir com mais precisão meu problema de pesquisa, tendo esta revisão de literatura inicial cumprido seu objetivo nesse momento.
Perscrutando os inícios da modernidade: uma análise da peça escola de mulheres
Estudo focado nas artes como um campo específico de conhecimento e que pode sugerir novas compreensões de mundo e de vida. Tem-se como objetivo a análise da peça de Molière (Escola de Mulheres) quanto a possíveis aproximações de elementos presentes nessa peça, com elementos da então nascente modernidade. Parte-se de uma análise exploratória, com abordagem qualitativa, tecendo relações entre elementos da peça em análise e pensares característicos da modernidade, perscrutando aproximações entre os mesmos como possibilidade de ampliar as interlocuções entre diferentes campos do conhecimento, mais especificamente entre as artes e as ciências humanas. A análise aponta para a força de um relato de uma época (século XVII) que tende a uma espécie de crítica aos princípios da modernidade que estava em vias de formação Evidencia-se que, quando tudo parece se mostrar tão somente numa direção, o campo das artes, apropriando-se do pensamento em vigor, numa peça de teatro, consegue expressar a força desse pensamento, traduzindo-se como crítica à sociedade em formação e oferecendo-se, ao mesmo tempo, como possibilidade de compor um campo de reflexividade em torno dos diferentes propósitos e usos da cultura da nascente modernidade.
Grupo transdisciplinar de estudos sobre o ator: uma pedagogia do possível nos corpos
Esta proposta de pesquisa e extensão se deu através de uma provocação gerada por alunos que demonstraram a vontade de aprofundar sua experiência no ensino, aprofundando-a na pesquisa e ramificando-a na apresentação pública dos seus resultados. O presente projeto reúne alunos e professores de diferentes áreas dos cursos de licenciatura da UERGS para o estudo e prática de técnicas artísticas transdisciplinares que possam potencializar e fertilizar o trabalho do ator. Pretende-se criar um espaço e um tempo de experimentações sobre processos de criação e educação. O grupo propõe um laboratório teórico-prático para o aprofundamento e investigação destas questões, pelo treinamento físico, musical e vocal, dialogando com outras áreas das artes e visando o estudo da noção de corpo memória e corpo versificado. Como referencial teórico estão Jerzy Grotowski, Didi-Huberman, Henri Bergson entre outros. Como resultado pretende-se realizar intervenções artísticas no Retiro Comunitário de Reabilitação Ocupacional de Montenegro (RECREO), bem como oferecer palestras, workshops e debates sobre os temas abordados, abertos ao público.
Cadê meu corpo? Atrás do piano! Investigação de um bailarino sobre sua prática pianística
Este trabalho trata de um projeto de pesquisa em dança, em andamento, cujo processo de criação é feito a partir da elaboração de Motifs. Motif Writing é uma notação vertical de movimento, decorrente da Labanotação, desenvolvida por Rudolf Laban, Valerie Preston Dunlop e Ann Hutchinson Gest. Esta pesquisa tem como objetivo geral refletir sobre como a Motif Writing possibilita a construção de Dramaturgia(s) do Corpo em Música, e a partir disto pensar outra(s) possibilidade(s) de técnica(s) pianística(s), que, segundo (PEDERIVA, 2004) vem sendo caracterizada por uma necessidade virtuosística de domínio do mecanismo [piano], onde o músico constitui-se como uma “máquina de fazer música”, e a técnica acaba se tornando exclusivamente do piano e não da relação instrumento-instrumentista. São referências iniciais para às questões que virão a se abordadas quanto à técnica(s) pianística(s): KAPLAN (1987), CABEZAS (2006), MAUSS (2003). Já no campo do processo de criação em si, destaca-se: LABAN (1978), FERNANDES (2006), SASTRE (2009), VICARI (2007), LOUPPE (2012). As metodologias propostas são de pesquisa bibliográfica – sobre Motif Writing, Técnica(s) Pianística(s) e Dramaturgia(s) – aliada a uma preparação e vivência corporal pautada nos eixos Corpo-Expressividade-Forma-Espaço do Sistema Laban/Bartenieff. Como hipótese apresenta-se a possibilidade de se compreender técnica(s) pianística(s) não somente como àquela de caráter codificado e virtuosístico, mas de outras possíveis relações entre corpo-instrumento.
Inserções em uma escola através do Pibid: uma reflexão a partir das atividades em uma banda escolar
Este trabalho é uma pesquisa em fase inicial, desenvolvida junto às atividades do Programa Institucional de Bolsa de Iniciação à Docência (Pibid), inserido no projeto da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul, e realizado na Unidade de Montenegro, através do Subprojeto Música. Partiu de observações na escola participante do Pibid, principalmente das ações junto à banda escolar. Teve como origem o questionamento: como a educação musical se apresenta em uma banda escolar? Deste modo, a pesquisa objetiva investigar as possibilidades do trabalho pedagógico-musical em uma banda escolar. Como metodologia esta pesquisa utiliza a abordagem qualitativa, a pesquisa-ação como método e a realização de entrevistas e observações como técnicas para a coleta dos dados. A análise dos dados será realizada a partir do uso da análise de conteúdo. O referencial teórico é constituído por conceitos sobre educação musical, focando a banda escolar. A educação compõe, também, o referencial teórico, utilizando conceitos como cultura experiencial e saberes dos estudantes. Entende-se que a participação no Pibid nos tem ajudado no entendimento dos processos de ensino e aprendizagem da música. Ao final desta pesquisa, pretende-se que a mesma se constitua um de grandes aprendizados, dentre tantos os que a participação nos Pibid tem oportunizado.
A inserção de um estudante de Licenciatura em Música em uma escola pública municipal de Montenegro/RS: relato de um Pibidiano da Uergs
Este trabalho apresenta a pesquisa em andamento de um estudante do Curso de graduação em Música: Licenciatura, da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul, Unidade de Montenegro. Traz as reflexões de um estudante que nunca havia adentrado os espaços escolares, mas que, aos poucos, inicia esta trajetória, através das inserções em uma escola pública municipal, e aperfeiçoa o próprio caminho da formação acadêmica inicial. Os materiais utilizados para as reflexões são oriundos das anotações das observações realizadas por cerca de nove semanas na escola, em turmas do ensino fundamental. O balizador teórico de análise parte de referenciais como a experiência do sociólogo Dubet e a teoria sóciointeracionista, de Vygotsky. Este texto partilha algumas das leituras e análises, na busca de entendimentos em torno da docência e da docência musical. Esta é a fase na qual se encontra esta pesquisa.
Indisciplina e violência escolar: uma análise sobre o papel da escola frente às ações de prevenção
Esta pesquisa, em fase inicial, pretende discutir a indisciplina escolar, observando que ela pode ocorrer através do efeito de posturas docentes aplicadas de formas inadequadas na sala de aula. Do mesmo modo, pretende analisar a influência familiar exercida nela e outros fatores que geram conflitos comportamentais por parte dos alunos. É um trabalho oriundo das inserções de dois estudantes em uma escola pública municipal da cidade de Montenegro/RS, na qual são realizadas as atividades do Programa Institucional de Bolsa de Iniciação à Docência, do curso de Licenciatura em Música, da Universidade Estadual do Rio Grande do Sul. Do mesmo modo, leva em consideração algumas situações pelas quais os estudantes autores deste trabalho passaram, quando de sua escolarização no Ensino Médio. Partiu do questionamento: Qual o papel da escola em relação ao crescimento da indisciplina e da violência? Deste modo, a presente pesquisa objetiva investigar o papel da escola quanto à prevenção de violência e indisciplina dentro da escolar. A metodologia da pesquisa pressupõe a abordagem qualitativa, o estudo de caso como método e a realização de entrevistas e observações como técnicas para a coleta dos dados. A análise dos dados será efetuada a partir do uso da análise de conteúdo. Como análise preliminar, o texto traz a reflexão acerca da desmistificação da concepção de que esse tipo de comportamento é gerado apenas fora do ambiente escolar, procurando tratar esse fenômeno originado também dentro da própria instituição de ensino, sendo causados tanto pelos educadores, funcionários, diretores, tanto pelos próprios colegas.
Este ensaio apresenta os desejos de pesquisa do grupo ARTDIFE - Arte, Diferença e Educação, grupo vinculado a Universidade Estadual do Rio Grande do Sul. Por uma Pedagogia do Silêncio propõe a partir da obra de John Cage, em especial seus estudos sobre o silêncio, estudar como compor ações docentes na perspectiva de entender os espaços educacionais como lugares dados a composição de ações pedagógicas e criações em arte. Tomando como intercessores, além do já citado compositor, este trabalho busca em autores como Gilles Delueze, Roland Barthes alimento para pensar possibilidades de atuação docente nos cursos de formação de professores de Arte, em especial, os cursos de Licenciatura em Dança, Música, Arte Visuais e Teatro da UERGS.